「Kaiseki」は、禅の修行中に腹の空きを紛らわすために僧侶が腹に当てる暖かな石を指します。この言葉は、究極の真理を追求するための神聖な道具を表しています。デザインでは、シンプルさや非対称性といったわびさびの要素を取り入れ、自然環境を再現しています。日本の枯山水風景は静止した形を表現しており、静止した波紋の線が流れる水を、円が岩を表すとされ、これらは静かな心を象徴し、静寂な環境を創り出すと考えられています。
「Kaiseki Den」は、超越的な瞑想への敬意を表す懐石料理を提供しています。デザインでは、三次元的な視点でシンプルな形状を用い、控えめで平和な雰囲気を醸し出しています。懐石とその禅の哲学に関連する自然の原初の状態を表現するために、シンプルで柔らかな砂色や土色、自然素材、粗い大理石の床などが使用されています。これらは視覚的な安心感を提供し、訪れる人々が忙しい都市から一時的に逃れることを可能にします。
原始的な自然の状態を表現するために、そのままの質感に近い持続可能な自然素材が選ばれています。店舗の前面には、頑丈な構造を持つ金属製のストリップが手作業で挿入されたオーダーメイドの自然な合成木材のストリップが現地で組み立てられました。内装には粗い大理石の床、竹の皮の壁紙、木製のスクリーンドア、麻の暖簾が使用されています。エネルギー節約型のLED照明システムが採用されています。和紙のライトボックスは調節可能なLED照明システムを隠しています。最適な視覚効果と簡単なメンテナンスのため、紙のカバーは上部に隠れたヒンジを持つドア構造になっています。
このプロジェクトは、快適でシンプルな日本のデザインを創り出すために、日本の庭園をデザインの方向性として選びました。京都の神風寺の枯山水(乾式庭園)を、様々な書籍やインターネットを通じて研究しました。そのわびさびを表現する意味と、その概念の背後にある禅の意味を理解することで、静寂な雰囲気を創り出すためにこれらの美学的な概念をデザインに取り入れました。
このプロジェクトの最大の課題は、その地理的な複雑さから来ています。斜面に位置しており、異なる水平レベルと異なる天井高を持つ不規則な形状の2つのユニットを組み合わせています。一部のエリアは地上レベルより下に沈んでおり、自然光の源を遮っています。不規則な形状は無秩序な感じを投げかけます。オープンキッチンデザインと互換性のある排水システムの再構築は、統一されたレベルの表面のための床の全面的な建設を必要とします。シンプルなレイアウト、色や装飾の最小限の使用も、日本の感じを創り出す難しさを投げかけます。
「Kaiseki Den by Saotome」は、シンプルさ、生の質感、控えめさ、自然を表現する独特のわびさびのデザイン要素を用いて、懐石料理の背後にある禅の意味を具現化しています。店舗の前面は、三次元的な視覚効果を与える自然な合成木材のストリップで作られています。入口の回廊とVIPルームには、日本の枯山水の要素が取り入れられ、都市の喧騒から遠ざかった平和な聖域にいるという想像力を喚起します。内装は最もシンプルなレイアウトで、最小限の装飾が施されています。クリアカットな木製のラインと透明な和紙、柔らかな照明が広々とした感じを保っています。
プロジェクトデザイナー: Monique Lee
画像クレジット: Image #1- Photographer Ray Chow, Kaiseki Den 2017
Image #2- Photographer Ray Chow, Kaiseki Den 2017
Image #3- Photographer Ray Chow, Kaiseki Den 2017
Image #4- Photographer Ray Chow, Kaiseki Den 2017
Image #5- Photographer Ray Chow, Kaiseki Den 2017
プロジェクトチームのメンバー: Design Director: Monique Lee
Designer: Thomas Chu
プロジェクト名: Kaiseki Den
プロジェクトのクライアント: Monique Lee